НОВОСТИ  БИБЛИОТЕКА  ЭНЦИКЛОПЕДИЯ  КАРТА САЙТА  О САЙТЕ  






предыдущая главасодержаниеследующая глава

Приложение

Запомните эти слова и их значение!

Анималистический жанр (от лат. animal - животное) - изображение животных в живописи, графике, скульптуре. Художника, который специализируется в этом жанре, называют анималистом. Художник-анималист передает внешний облик животного, его повадки, среду его обитания.

Ансамбль (франц. ensemble - вместе, сразу) - в изобразительном искусстве единство, стройная целостность художественного произведения. Термин "ансамбль" применяют к отдельному художественному произведению и группе взаимодействующих по замыслу художника произведений различных видов искусства.

Античное искусство (от лат. antiquitas - древность, старина) - искусство высокоразвитых рабовладельческих обществ Средиземноморья и Передней Азии I тысячелетия до н. э. (Греция и эллинистические государства, а также Рим).

Батальный жанр (франц. bataille - битва, сражение) - область изобразительного искусства (преимущественно живописи), посвященная военной тематике. Основная задача батальной живописи - прославление и воспевание воинской доблести.

Советские художники-баталисты воспевают подвиги советского народа в гражданской и Великой Отечественной войнах, а также рассказывают о мирных буднях советских воинов.

Бытовой жанр - область изобразительного искусства, посвященная событиям и сценам повседневной жизни. Бытовой жанр - одна из главных разновидностей живописи (жанровая или бытовая картина).

В советской бытовой живописи центральное место занимает тема труда советского народа.

Гамма цветовая - основные отношения цветовых тонов, преобладающих в данном живописном произведении (холодная, теплая гамма).

Гармония (от греч. harmonia - связь, стройность, созвучие, соразмерность) - стройная согласованность частей единого целого. В архитектуре и изобразительном искусстве гармония - согласованное и соразмерное сочетание всех элементов художественного произведения.

Графика (греч. graphikt, от graphs - пишу, черчу, рисую) - вид изобразительного искусства, близкий к живописи по содержанию и форме, но имеющий свои собственные конкретные задачи и художественные возможности. Основным изобразительным средством графики служит однотонный рисунок (т. е. линия, светотень), роль цвета в нем сравнительно ограничена. Чаще всего произведения графики исполняют на бумаге.

По сравнению с живописью графика обладает большей оперативностью. Художники-графики могут быстро откликаться на самые злободневные явления жизни, активно участвовать в ней. Произведения графики (особенно печатной - плакаты, карикатуры и т. п.) обращены к широкой аудитории, поэтому они обладают исключительно большими возможностями в идейно-политическом и эстетическом воспитании масс.

Декор (от лат. decoro - украшаю) - система художественного оформления жилых помещений и парадных зал, украшения различных предметов обихода.

Декоративно-прикладное искусство - искусство изготовления бытовых предметов, обладающих художественными качествами и предназначенных не только для удовлетворения прямых практических потребностей, но и для украшения жилищ, архитектурных сооружений, парков и т. д. К произведениям декоративно-прикладного искусства относятся художественно выполненные предметы быта: мебель, посуда, ковры, декоративные ткани, кружева, вышивки, ювелирные изделия и многое другое. Обязательным признаком, свидетельствующим о принадлежности предмета к произведениям декоративно-прикладного искусства, служит неразрывная связь художественно-образного содержания с практическим назначением вещи.

Жанр (франц. genre - род, вид) - в изобразительном искусстве понятие, характеризующее область искусства, ограниченную определенным кругом тем, например в живописи различают жанры: портретный, бытовой, исторический, батальный, пейзажный, натюрморт, анималистический.

Живопись - один из основных видов изобразительного искусства; в узком смысле - художественное изображение предметного мира на плоскости, выполненное с помощью красок, смальт и др.

В основе художественных средств живописи лежат цвет, светотень и линия. С их помощью художники-живописцы достигают высокой точности в передаче изображаемого.

Когда говорят о способе исполнения живописных произведений, употребляют слово "писать" (о картине или стенной живописи - они "написаны", а не "нарисованы").

Живопись служит действенным средством общественного воспитания.

Изобразительные искусства - искусства, связанные со зрительным восприятием и создающие изображения видимого мира на плоскости и в пространстве: живопись, графика и скульптура. Важнейшее свойство изобразительных искусств - возможность передавать ощущение как бы живой, подлинной действительности, с предельной точностью и полнотой запечетлевать индивидуальный облик человека, передавать его настроение, чувства, раскрывать его характер. Изобразительные искусства - важное средство познания и отражения действительности во всей ее сложности и многообразии. Поэтому изобразительные искусства обладают широкими возможностями психологического воздействия на человеческое сознание, активно способствуют воспитанию человека, формированию его чувств. К специфическим художественным средствам изобразительных искусств относятся рисунок, цвет, светотень, линия, объем и т. п., которые должны находиться в тесном единстве с творческим замыслом художника.

Искусство - термин, обозначающий одну из важнейших форм общественного сознания, в основе которого лежит образное отражение действительности, прежде всего жизни человека, всей совокупности человеческих отношений, характеров, переживаний, а также мира, его окружающего.

Область искусства составляют музыка, живопись, графика, скульптура, архитектура, кино, литература, театр, телевидение и другие виды.

Исторический жанр - один из основных жанров изобразительного искусства, посвященный историческим событиям прошлого и современности, социально значимым явлениям в истории народов.

Значительное место исторический жанр занимал в русском искусстве XIX в.; в советском искусстве его главной разновидностью является историко-революционный жанр.

Керамика (греч. keramike - гончарное искусство, от keramos - глина) - в декоративно-прикладном искусстве все разновидности художественных изделий из обожженной глины специального состава, в первую очередь фарфор, фаянс, майолика, терракота, бытовые гончарные изделия.

Колорит (итал. colorito, от лат. color - цвет) - система цветовых сочетаний в произведениях изобразительного искусства.

По характеру цветовых сочетаний колорит может быть спокойным и напряженным. Колорит называют холодным, если в произведении преобладают тона синие, зеленые, фиолетовые, и теплым, если преобладают желтые, красные, оранжевые.

Композиция (от лат. compositio - связывание, соединение, составление) - построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением; расположение и взаимосвязь его частей, образующих единое целое. Как правило, композиция строится на сопоставлении с главным сюжетно-тематическим центром всех менее значительных композиционных элементов. Помимо соподчинения область композиции включает и самый выбор, состав таких элементов.

Контраст (от франц. contraste) - резко выраженная противоположность цвета или светотени.

Краски - в технологии изобразительного искусства специально приготовленные жидкие, тестообразные или твердые вещества, обладающие окрашивающей способностью и достаточной устойчивостью к внешним воздействиям. Цветовой основой любого красочного вещества служат пигменты - порошкообразные сухие краски. Красящие вещества могут быть природного происхождения - минерального или растительного, а также искусственного.

В зависимости от характера примешанного к пигментам связующего вещества краски делятся на масляные, клеевые (акварель, темпера, гуашь),- а также пастель, энкаустику.

Моделировка - передача формы изображаемых предметов и фигур в условиях того или иного освещения. В рисунке осуществляется тоном (светотенью), при этом учитывается и перспективное изменение форм.

Модель (франц. modele) - в практике изобразительного искусства позирующие художнику натурщики или предметы, послужившие художнику в качестве натуры.

Модель в скульптуре - оригинал, выполненный в глине или воске для перевода в твердый материал - мрамор, камень, бронзу.

Мотив (франц. motif) - в изобразительном искусстве единичное явление (чаще всего картина природы), служащее предметом изображения. Термин "мотив" относится как к самой натуре, так и к ее изображению художником.

Муляж (франц. moulage) - слепок из бумаги, глины, воска или парафина, точно передающий форму предметов, их размер и цвет (например, муляжи яблок, груш и т. д.).

Набросок - в пластических искусствах произведение графики, живописи или скульптуры небольших размеров, бегло и быстро исполненное. Главное назначение наброска - быстрая фиксация отдельных наблюдений и замыслов в процессе текущей работы художника. Набросок может исполняться с натуры, по памяти или воображению.

Народное искусство - искусство, созданное трудовым народом и отражающее его вкусы и интересы. Народное искусство всегда носит ярко выраженный национальный характер. По своей специфике оно является прикладным в самом широком смысле слова, охватывает все стороны материальной культуры - от зодчества до ювелирных изделий.

Художественные приемы народного искусства вырабатывались в процессе практики и передавались из поколения в поколение.

На ранних стадиях истории человечества все искусство было народным. С выделением ремесла в самостоятельный род деятельности собственно народным продолжало оставаться крестьянское искусство, хотя и художественные ремесла не порывали с ним своих традиционных связей.

При социализме народное искусство получило благодатную почву для своего возрождения и расцвета, правда преимущественно в форме уже профессионального творчества мастеров, входящих в художественные артели, специализирующиеся на тех или иных художественных изделиях (например, палехские, мстерские, федоскинские росписи по папье-маше, хохломская роспись по дереву, холмогорская резьба по кости, дымковская расписная глиняная игрушка, вологодское кружево и др.).

Натура (лат. natura - природа) - в изобразительном искусстве реальные объекты (человек, различные предметы, ландшафт и т. п.), которые художник непосредственно наблюдает при их изображении. Непосредственно с натуры выполняют этюды, наброски, зарисовки, портреты, пейзажи, натюрморты.

Натюрморт (франц. nature morte, буквально - мертвая природа) - один из жанров изобразительного искусства, посвященный изображению предметов обихода, снеди, цветов, различных атрибутов какой-либо деятельности и пр. Отдельное произведение этого жанра также называется натюрмортом.

Нюанс (франц. nuance) - очень тонкий оттенок цвета или очень легкий переход от света к тени.

Отношения - взаимосвязь элементов изображения, существующих в натуре. Элементы натуры всегда влияют друг на друга, так как воспринимаются в зависимости один от другого. При соблюдении верных, пропорциональных соотношений в доступных пределах удается сделать изображение достаточно убедительным и жизненно достоверным.

Оттенок - 1) изменение, иногда мало заметное, цвета натуры под воздействием окружающей его среды; 2) небольшое различие в красках по светосиле, насыщенности, цветовому тону; 3) различие в каком-либо цвете при его переходе от холодного к теплому и наоборот.

Орнамент (от лат. ornamentum - украшение) - узор, предназначенный для украшения различных предметов. Орнамент широко используют в декоративно-прикладном искусстве, архитектуре, декоративной живописи, книжной графике. Обычно орнамент представляет собой закономерное сочетание геометрических или же в различной степени стилизованных изобразительных мотивов. Наиболее распространенные типы орнамента - геометрический и растительный.

В основе растительного орнамента лежат сильно переработанные (стилизованные) растительные мотивы. В орнаментальный мотив могут быть включены стилизованные изображения животных.

Перспектива (франц. perspective) - в изобразительном искусстве способ изображения объемных тел на плоскости. Существуют линейная, световоздушная и обратная перспективы. Линейная перспектива позволяет художнику за счет перспективного сокращения предметов в пространстве создавать иллюзию глубины на двухмерной (т. е. имеющей только высоту и ширину) плоскости. Световоздушная перспектива позволяет передавать изменение цвета в зависимости от степени удаления предмета в пространстве и характера его взаимодействия с окружающей световоздушной средой.

Полутень - один из элементов светотени. Как в натуре, так и в произведениях искусства - это градация светотени на поверхности предмета, промежуточная между светом и глубокой тенью.

Портрет (франц. portrait) - один из жанров живописи, скульптуры и графики, посвященный изображению определенных, конкретных людей. Портрет может изображать одного или нескольких людей; известны парные и групповые портреты. Постоянно встречается в искусстве разновидность портрета - автопортрет, т. е. портрет художника, изобразившего самого себя.

Пропорции (от лат. proportio - соразмерность) - в изобразительном искусстве и архитектуре соразмерность всех частей художественного произведения, их соответствие друг другу и определенное соотношение с целым.

Пейзаж (франц. paysage) - вид и изображение какой-либо местности; в живописи и графике жанр, в котором основной предмет изображения - природа. Существует целый ряд разновидностей пейзажного жанра: городской, парковый, сельский, индустриальный, морской и др.

Рефлекс (от лат. reflexus - отраженный) - отражение цвета и света, падающего на предмет или какую-либо часть его (преимущественно затемненную), от соседних с ним освещенных предметов, от неба и пр. Термин "рефлекс" применяют как к самой натуре, так и к ее изображению. Точное и тонкое воспроизведение рефлекса способствует передаче объема, богатства цветов и оттенков изображаемой натуры в их сложной взаимосвязи.

Рисунок - основное средство построения изображения в графике, где он играет определяющую роль, и очень важное - в живописи и скульптуре.

В основу рисунка входят линия, штрих, оставляемые специальным инструментом (перо, карандаш и т. п.) на листе бумаги. Цвет играет в рисунке вспомогательную роль. Рисунок может быть как зарисовкой, так и законченным художественным произведением.

Светосила - термин, относимый к светотени. В живописи - степень насыщенности цвета светом, сравнительная степень светлоты цвета по отношению к другим соседним цветовым тонам. В графике - степень светлоты одного тона по отношению к другому (рядом с ним).

Светотень - строго закономерные градации светлого и темного, света и тени, благодаря которым воспринимаются глазом и воплощаются в художественном произведении предметные свойства и явления действительности. Светотень - одно из основных средств изобразительного искусства. Она позволяет художнику передавать форму предмета, его объем, особенности поверхности (фактуру).

Скульптура (лат. sculptura - ваяние, пластика) - один из видов изобразительного искусства, в котором художник создает объемные изображения из глины, воска, пластилина, камня, дерева, гипса, бронзы и т. д. Скульптурные изображения служат неизменной формой увековечивания и прославления красоты и силы человека. Основное художественное средство скульптуры - осязательный реальный объем; цвет применяют в ней ограниченно и условно.

Тема (от греч. thema, буквально - то, что положено в основу) - основной круг жизненных явлений, которые отражены автором в его произведении. Тема тесно связана с идеей, т. е. главной мыслью художественного произведения, в которой обнаруживается общественная позиция художника и объективная направленность его творчества.

Эскиз (франц. esquisse) - в изобразительном искусстве подготовительный набросок для более крупной работы. Эскиз дает общее представление о том произведении, для которого он исполняется.

Этюд (франц. etude - изучение) - в изобразительном искусстве произведение вспомогательного характера и ограниченного размера, выполняемое с натуры.

Пестрота и дробность изображения - недостатки рисунка или живописного натюрморта, которые возникают, когда натуру рисуют или пишут по частям, в упор и смотрят на нее раздельно, не сравнивая предметы по тону и цвету. Пестрота и дробность изображения исчезают, если у рисующего вырабатывается навык одновременного, "цельного" видения и сравнения предметов.

Тон - термин, употребляемый в изобразительном искусстве для определения светлоты поверхностей или цветов. В цветоведении тон - название цветности (цветовой тон).

Цветовое единство и родство красок - спектральный состав освещения; влияет на разнообразные краски предметов природы, делает их родственными и подчиненными определенной гамме. В результате получается колористическое единство цветов. Правдивое отражение этих качеств делает изображение гармоничным.

предыдущая главасодержаниеследующая глава






© KNIGAKULINARA.RU 2001-2020
При использовании материалов сайта активная ссылка обязательна:
http://knigakulinara.ru/ 'Библиотека по кулинарии'

Рейтинг@Mail.ru

Поможем с курсовой, контрольной, дипломной
1500+ квалифицированных специалистов готовы вам помочь